Чи існує стандарт краси в handmade та декорі: психологія естетики

«Аналіз краси» Вільяма Хогарта

Отже, я натрапила на таку цікаву книгу, яка була написана ще в 18 столітті, в 1753 році, таким відомим художником Вільямом Хогартом. Вона називається «Analysis of Beauty» («Аналіз краси»). І в цій книзі він стверджує, що так, існує певний стандарт. Тобто краса — це не щось таке відносне, абстрактне. Краса — це щось конкретне, математичне, так, можливо, навіть духовне. Тобто він виводить поняття краси з якогось абстрактного і філософського поняття на щось конкретне, певне, те, що можна виміряти.

Тобто він каже, що краса складається з трьох компонентів.

По-перше, перший компонент — це різноманітність. Тобто наше око завжди сприймає щось нове з більшим інтересом, ніж щось вже заїжджене, одноманітне. Тому дуже часто ми бачимо якісь нові тренди, нові стилі. Нехай воно навіть абсолютно всім відрізняється від того, що було раніше, але просто тим, що воно нове, ми вже відчуваємо до цієї тенденції більший інтерес. Це, значить, перша частина.

Друга частина — це пропорційність і єдність. Краса виникає, коли частини гармонійно пов’язані між собою і створюють якийсь рух. Тут це, ну, на мій погляд, мені здається, що це досить абстрактне визначення: що таке гармонійно, що таке, так, коли речі створюють рух. Тобто це може бути, наприклад, поєднання якихось прямих і звивистих ліній. Ну, може бути дуже багато моментів, так, для інтерпретації цього.

Ну і третє, найцікавіше, те, про що ми поговоримо в деталях, — це те, що він зміг знайти визначення ліній краси.

Лінія краси

Ви навіть не уявляєте, наскільки ця книга мала величезний вплив на все суспільство і культуру в 18 столітті. І навіть, можливо, на початок 19 століття. Отже, що таке лінія краси? Ось, будь ласка, приклад. Отже, це кілька ліній, які він визначив, що ось ця лінія, ось та сама, яка посередині, звивиста, змієподібна лінія, і є лінія краси. Тобто лінія у формі S, так, ось, це крива, яка, ну, як ми знаємо, звичайно, вона дуже часто зустрічається в природі — ось така звивиста доріжка, так, і часто художники використовують її в мистецтві, вона зустрічається в жіночому, в людському тілі, в вигинах жіночого тіла. Це судження дійсно дуже сильно вплинуло на мистецтво, на стилі в меблях, на естетику, яка була популярна, і на моду, так, яка була популярна в 17-18 столітті.

Як змінювалися стандарти краси

Але, як відомо, потім почалася середина 19 століття, з’явилися імпресіоністи, потім пішов кубізм, авангард. Коротше кажучи, ці всі звивисті лінії в мистецтві і взагалі класичне мистецтво сильно змінилося. І хоча на початку імпресіоністів дуже часто художники просто вважали, що це незакінчені роботи, взагалі, що це за ідіотизм, так, тобто ви, ну, як би намагаєтеся заощадити час, насправді це навіть не мистецтво — загалом, дуже сильно критикували. А потім, так, все це прийшло, ну, як ми вже знаємо, до кубізму, модернізму, тобто взагалі стали після Сезанна спрощувати всі лінії і вважають, що всі предмети нашого життя можна зобразити за допомогою простих ліній і простих форм, так, і так далі.

Потім прийшли, ну, ось те, що ми зараз практично у більшості людей, те, що люди люблять, — це сучасний стиль, тобто transitional стиль або farmhouse. Найбільш, ну, напевно, типовий приклад такої нової теми, це mid-century modern. Як відомо, я його називаю «ніжки в різні боки». Це взагалі чисто такі прямі, мало дуже таких звивистих ліній. Ну, загалом, коротше кажучи, поняття краси ось з тих пір, так, змінилися. І важко сказати, чому люди досі, ось коли їм показують ось ці приклади, дійсно знаходять цю середню лінію найкрасивішою.

Психологічні тригери краси

Однак я вам скажу кілька причин, чому, можливо, ну, більшість людей, так, можливо, вам теж здається, що ось ця лінія, ось ця S посередині, найгарніша.

Ефект центральної позиції

Подивіться ось на три кружечки, виберіть, яке коло вам подобається найбільше. Синє або червоне. За статистикою, переважна більшість людей вибирає синє коло. Можливо, це тому, що воно синє, а може, тому, що воно посередині.

Ще програмісти помітили, що коли вони в іграх пропонують людям якогось персонажа або коли пропонують там гравцям, так, в комп’ютерні ігри брати участь в якійсь команді, і пропонують їм три команди або, наприклад, п’ять команд, то більшість людей вибирає третю, якщо з п’яти, так, або з трьох — другу посередині. Коротше кажучи, люди, у людей є якесь підсвідоме внутрішнє центральне, ось таке упередження.

Люди хочуть вибрати якийсь баланс, щось посередині. Що, до речі, дуже часто використовують маркетологи, я про це знімала матеріали, що нам теж потрібно це використовувати в маркетингу, даючи людям три опції, в яких є середня опція, має найвищу ціннісну пропозицію, так, тому що це збільшує ймовірність покупки, так, і переходу з кошика в касу, конверсію збільшує.

А коли ми вибираємо ціноутворення для нашого товару, ми теж хочемо завжди залишатися в середній лінії, ми не хочемо займатися демпінгом, ми не хочемо бути найвищими на ринку.

Значення і внутрішній зміст

Отже, ще те, що впливає на наше уявлення про красу, — це не тільки середня лінія або симетрія. Нам, людям, дуже важливе значення і внутрішній зміст. Чим більше ми розуміємо те, що закладено всередині цієї краси, цього предмета, тим більше це впливає на нас.

Ну, наприклад, подивіться на речення. Як це виглядає красиво? Ну, мені здається, що дуже красиво. В принципі, можна подивитися якийсь красивий французький старовинний почерк, так, і побачити і прямо сказати: о, як це красиво виглядає. Дуже часто людина скаже щось на якійсь, ну, я не знаю, на незнайомій нам мові — це виглядає, звучить так красиво для нашого вуха. Але коли ми дізнаємося, що насправді там написано, так, або що насправді сказано цією красивою мовою, то це повністю змінює наше уявлення про те, що сказали.

Як використовувати це для просування товарів

Як ми часто використовуємо це для просування товарів? Ну, наприклад, одна і та ж річ може здаватися нам абсолютно некрасивою дешевизною, ширвжитком, так, якщо вона вироблена десь у Китаї або там, я не знаю, на якомусь конвеєрі, і таких речей просто мільйон. Та сама річ, якщо ми показуємо або, ну, насправді вона виготовлена з душею, рукою майстра. Тому я завжди кажу, що одну і ту ж річ можна продати за 500 доларів, так, і можна продати за 5 доларів десь там у Волмарті. Дуже сильно залежить сприйняття, якщо людина це дійсно зробила сама, своїми руками, з душею вирізала там, написала.

Точно так само, як дуже часто ми можемо зайти в музей, побачити там якусь картину і абсолютно не зрозуміти її краси, так, подивитися і сказати: м-м-м, так. Але коли екскурсовод розповість нам ось про поєднання кольорів, про внутрішню ідею, ну, там, як, наприклад, чорному квадраті Малевича. Ніколи не забуду, як в 10-му класі один мій однокласник, який дуже просунутий, так, він мені, напевно, півтори години розповідав про всякі космічні і так далі, ну, загалом, складові цієї картини, повністю змінив моє уявлення про чорний квадрат, але неважливо.

Я просто, чому це розповідаю: що будь-яка людина, отримавши більше інформації, так, вона може вважати один і той же предмет більш красивим або менш красивим, просто цікаво.

Чи існує вічна краса?

Є люди, які можуть стверджувати, що є якісь речі, які поза часом. Якась класична краса або, як ми вже говорили, якась симетрія, якась гармонія, наприклад, в обличчі, якісь речі, які, ну, ось завжди, в усі часи вважалися красивими. Але навіть це насправді не так. Навіть стандарти краси і жіночої фігури, і те, що вважалося красивим в архітектурі, дуже сильно змінювалося протягом часу. І з моєї точки зору, дуже важко все підігнати під одну якусь, так, лінію, як це намагався зробити Хогарт, якусь єдину лінію краси.

Золота пропорція

Ще, знаєте, намагаються звести все в природі до однієї якоїсь цифри, до якоїсь однієї складової там, золотої пропорції, 1,618, ось те, що все в природі відповідає цій пропорції. Ми дуже часто бачимо спіраль в природі, або часто бачимо ось ці звивисті лінії. Тобто якщо ми побачимо щось таке чітке, чисто квадратне, там якийсь вирізаний камінь, то це, швидше за все, старовинна мозаїка. Таким чином архітектори розуміють, що це рука людини зробила щось. Тому що в природі дуже рідко зустрічаються якісь ось прямо чіткі прямі такі квадрати, прямокутники. Це в основному справа рук людини.

Але в плані того, щоб все абсолютно відповідало якійсь одній, єдиній пропорції, це насправді не відповідає дійсності. Було дуже багато експериментів, які показували, що навіть ці спіралі, так, вони всі, вони хоча всі спіралі, але вони мають різну пропорцію. І не можна їх всі підвести під цю одну єдину, так, 1,618 цифру.

Краса в контексті часу і культури

Художник, хороший дизайнер, професіонал своєї справи, він не задає питання, ось в принципі, що таке краса, так, він не намагається відповісти на це питання. Він намагається зрозуміти, що красиво ось в цей конкретний момент часу, в цій конкретній культурі, в якій він знаходиться. Він експериментує. Він використовує свої особисті вирази, складові для того, щоб створити цей предмет краси.

Сучасні естетики

У наш час існує дуже багато популярних ліній краси. Вони називаються естетики, так. І якась із них може відповідати іншій. Наприклад, ретро-стиль якось відповідає – mid-century modern. Геометричний стиль може відповідати арт-деко. Насправді у нас на каналі існує багато матеріалів, які зняті виключно тому, що відповідають якомусь стилю.

Існують групи людей, які об’єднані одним і тим же смаком. Коли ми говоримо, що на смак і колір товаришів немає, насправді є товариші за смаком, за кольором, так. Просто це не одна якась певна група, а їх кілька.

Важливість тематичного магазину

Тому ось особливо останнім часом ось ця тенденція 25-го року — це фокусувати ваші магазини на якійсь загальній тематиці, так, на якійсь загальній естетиці. Тому що одна і та ж людина, якій подобається, імпонує якийсь стиль, вона може купити і поличку в цьому стилі, і картину в цьому стилі, і дзеркало, так, і гачок якийсь на стіну, і подушку на диван — все, що відповідає цьому стилю. Розумієте?

Про явно некрасиві речі

Існують якісь речі, так, які більшість людей, ну ось просто подивившись на них, скажуть безперечно, що ці речі некрасиві. Ось знаєте, як ось якщо взяти ляльку. Ось в ляльці що ми знаходимо привабливого? Там пухкі губки, там блискучі оченята, полуничку або вишеньку. А ще й зробити з оченятами, з таким ось гарним ротиком. І вона ніби стає для нас більш привабливою, більш красивою, симпатичною.

Я ось не можу просто позбутися прикладу однієї ляльки. Не хочу її навіть показувати, бо не хочу образити цього майстра, ось, який був неандертальський лоб. Ну ось просто він нависав над очима, незважаючи на всі оченята, щічки, і всю майстерність, і гарний одяг, і рюшечки там. Все було в цій ляльці, але цей лоб, ось він просто псував всю картину.

Вчимося бачити різницю

Коротше кажучи, я зараз наведу вам приклади для порівняння. Для того щоб краще зрозуміти, що таке красиво, потрібно кілька разів добре роздивитися те, що ми сприймаємо як некрасиве, потворне. Хоча, хто знає, може, з часом ми побачимо ці предмети і скажемо: вау, це дуже навіть красиво.

Зараз, між іншим, розвинулася навіть нова тенденція — це робити спеціально некрасиві речі, ну там, якісь страшні речі, creepy cute, незбалансовані, негармонійні, і для цього теж існує своя цільова аудиторія. Але, тим не менш, десь всередині ми розуміємо і відчуваємо, де є цей баланс і гармонія між прямими лініями і вигнутими лініями, між, так, ми це відчуваємо, а де не існує ніякого балансу ні в кольорі, ні в розмірі. Ну ось не можемо ми назвати ці речі гармонійними і красивими.