Добрый день всем, привет! С вами Маша Каганович, я маркетолог компании Western Bid, и в сегодняшней статье, в продолжение темы о трендах будущего, мы поговорим о самых популярных топ-5 типах картин — типах в плане стиля картин, которые будут популярны в 26-м году.
То есть я не буду вам говорить, что именно вам писать и рисовать, какие темы, а именно стили, из каких материалов и вот какие общие тенденции мы видим на рынке, на западном рынке, и то, что практически только началось в 25-м году и будет продолжать расти, судя по всему, в 26-м году. Мне кажется, что некоторые из них даже трудно назвать искусством. Ну ладно, давайте сразу, без лишних слов, перейдём к первому типу.
Тип 1: Детское искусство (Scribble Art)
Это детское искусство. Оно так и называется, в общем, childhood, simplicity, scribble. Я прямо боюсь начать с этой темы, потому что знаю, что вы будете меня ругать и говорить: Маша, что это вообще не искусство, и это вообще чёр-зна-что.
Что такое Scribble Art
Ну вот, когда я пошла и сделала такой поиск scribble art, мне показались вот подобные картинки. Думаю, что, конечно, такую картинку вряд ли сделает ребёнок, да, но просто специально решила начать с неё, чтобы показать вам, что, ну, как бы вот это просто как будто кто-то быстро-быстро-быстро ручкой или маркером, раз-раз-раз, так что-то там накидал. Это такие, знаете, рисунки в стиле быстрого, свободного нанесения — когда, например, человеку скучно или он на лекции сидит или что-то слушает и вот что-то там рисует, какие-то маленькие картинки, что-то раскрашивает.
Ну вот, это вообще просто потрясающие, да, картинки. Трудно поверить, что такая картинка в семь долларов, так, продаётся у нас. Ещё, посмотрите, Scribble Cat, Minimalist Line Art. Кстати, искусство одной линии, всё туда же входит.
Где используется
Ну, о таких картинках вообще трудно что-то сказать, да, но понятно, что они подойдут для какой-то нейтральной обстановки — джапанди или современный дом, где всё очень минималистично, так. Ну, то есть обязательно такие картинки нужно показывать с правильными макапами, так.
Но в основном у нас важна рамка. Вот, Etsy Pick в 13 картах. Vintage Inspired Art Print. Это, кстати, по-моему, какая-то знаменитая картина, которая продалась за несколько миллионов долларов.
Тип 2: Мечтательное размытое искусство (Dreamy, Blurry Art)
Давайте перейдём ко второму типу настенного искусства, который называется по-английски Dreamy, Blurry, так, я прямо так и написала, Blur Art. Вот, но на украинском это — мечтательное размытое, такой арт с неточными линиями. Это явно абстрактное искусство, явно минималистский wall art, всё правильно. Эстетика, да, эстетика. Если у кого-то минималистическая комната с чёрной или оранжевой палитрой, то такая картина добавляет в окружение эстетику.
Кстати, обратите внимание на монохромность. Это тоже очень в тренде. То есть синие, тёмно-синие, светло-синие, голубые, розовые, светло-голубые, красные — всё такие светлые, пастельные оттенки. Картины, которые остаются в одной цветовой гамме или даже просто чёрно-белые, или белое на белом фоне, понимаете, где просто видишь тени или размытые формы.
Ботанический стиль
Это, кстати, очень мне понравилось. Тоже под определённую эстетику. Например, такая, которая отлично подойдёт в комнату моей дочери. Она любит зелень и розовое. Это ботанический стиль, так. Тоже размытые облака, облака с подсветкой. Разные облака. Обратите внимание, что всё крутится вокруг различных эстетик.
Честно говоря, мне кажется, что если я повешу такую картину себе на стену, она через некоторое время начнёт меня раздражать. Что всё так нечётко, неподробно, но, видимо, нет.
Фантастические мотивы
Вот, кстати, к этому же относится и этот мечтательный тип. Например, дракончик, да, и такая фантастическая, чуть сюрреалистическая картина, так. Fantasy Dragon, так, Writer’s Illustration. Всё это на тему драконов. Размытости, мечтательности и так далее.
Тип 3: Волокнистое и текстильное искусство (Fiber & Textile Art)
Теперь перейдём к третьему типу картин. Это картины, созданные с помощью какой-то материи. Например, связанной, сшитой. Это может быть макраме. Вот так и называется — волокнистый и текстильный стиль.
Монохромность и натуральность
Это тоже монохроматичное, да. Тут видно натуральный френч-кантри декор. Всё крутится вокруг определённой эстетики. Всё в одном стиле. Но сделано из текстиля, из вязаных вещей, и выглядит очень прикольно.
Почему это популярно: тактильность
И всё это — 3D, текстурное. Знаете, с чем связан этот тренд? Он связан с тем, что людям очень нравится сочетать и чувствовать руками разные поверхности. Деревянную, кожаную, вязаную, мягкую. Поэтому в домах сейчас делают такие очень мягкие, пушистые подушки и покрывала. Всё это сочетается с холодной кожаной мебелью и природным деревом.
И эти различные поверхности по ощущениям, тактильно, создают уют и привлекают всё больше внимания. Они формируют стиль и атмосферу. Вот ты касаешься этих цветов, чувствуешь их, можешь даже потереться о них, как кошечка.
Трендовые цвета
Просто чистые, светлые линии. Обратите внимание на популярные у нас цвета: терракота, земляной-зелёный, земляной-синий, бежевый. Всё это — наши трендовые цвета, которые переходят с 25-го на 26-й год. Это очень классно. Стиль йога-декор, пожалуйста, йога-эстетика.
Wool Art и DIY наборы
Честно говоря, в 24-м году такого искусства было очень мало, почти совсем. А сейчас всё больше и больше. Такие тяжёлые, волокнистые, очень 3D. Выделяются, да. Очень интересно.
Кстати, если вы думаете, что вот, мой Wool Art будет очень популярен, да, Wool — это вязаные картины. Посмотрите, например, магазин с большим количеством продаж. Предупрежу, что если вы делаете такие маленькие картины из шерсти, они очень красивые, но этот магазин зарабатывает на продаже наборов.
Вы придумали картинку, предложили купить комплект для её создания и инструкцию как её сделать. Обязательно нужен исходный материал — шерсть и инструменты. Такие вещи сейчас очень популярны. Особенно если вы придумали яркий дизайн, как эта у них — очень популярная.
Это просто продаётся как digital download и видео-инструкции. Для настенного искусства это должно быть что-то, что людям трудно или очень долго делать самим, или больших размеров. Или нужно каким-то особым способом: например, искать деревяшки.
А если человек сам может повторить за инструкцией — это очень востребовано. Например, такая картина — бестселлер, я уверен, — наподобие товаров на AliExpress или похожих площадках. Помимо этого, такие вещи как большие картины своими руками тоже популярны, например, это человек создал сам. И это тоже Fiber Art, называется по-английски Fiber и Textile Art.
Тип 4: Glitch Art (искусство сбоев)
Давайте перейдём к следующему типу. Это очень интересный — называется Glitch Art. Глитч — это, как какая-то внезапная ошибка или сбой — что-то зависло, произошло глюк. И вся идея связана с этим. Делается в стиле хай-тек, телеэкрана или компьютера, или что угодно, на эту тему создается искусство.
Характеристики Glitch Art
Какие картины популярны? Например, Psychedelic Glitch, это наше ключевое слово, Glitch Print. Как мы говорили о минимализме и монохроматике, появляется ещё одна тенденция — яркие цвета, максимум, изобилие. Максимализм, например, богатство деталей.
Все эти вещи отлично продаются. Например, TV Glitch Art — ретро или сюрреалистические картины. Есть даже ковры или абстрактные работы, Fluid Art, Carpet, Modern. Искаженное, Oriental — ориентальный стиль.
Art Circuit Board
Обратите внимание, что по теме искажений есть и ещё один вариант — Circuit Board Art. Circuit Board — это, по-моему, — печатная плата. Я честно говоря, даже не знаю точное название, кажется, такое— ассоциирующееся с электроникой. На тему плат создаются работы, например, как постеры или картины.
Вот бестселлер: примерно 30 долларов, в двух вариациях — тёмная и светлая. Посмотрите, сколько таких товаров — это очень популярное искусство в стиле дерева, например, Circuit Board Tree Poster или на тему научной фантастики.
Тип 5: Искажённые портреты (Distorted Portraits)
Последний тип, о котором я хочу сказать — это distorted portrait, warped, stretched — я даже добавила ещё слова. Не хочу утверждать, что реалистичные портреты почему-то сейчас на спад, они всё ещё популярны.
Реалистичные портреты остаются актуальны
Реалистичные портреты, особенно масляные, по заказу, вас всё ещё много. Но нам важнее новые тренды, поэтому их чуть меньше, чем классических. Однако, новая тенденция — это деформированные или деконструированные портреты, которые могут быть не только портретами, а изображениями эмоций, размытыми или искаженными.
Это прекрасно подходит для рекламных баннеров или цифровых товаров. Например, очень популярны искажённые изображения с большими глазами или необычной пропорцией тела, — если хотите, что-то в стиле Алисы в стране чудес, или с необычными пропорциями.
Вывод
Какие стили картин будут трендовыми в 2026 году на западном рынке?
В 2026 году спрос смещается в сторону нестандартных и эмоциональных форматов: от детского Scribble Art и мечтательного размытого искусства до текстильных работ, glitch art и искажённых портретов. Всё больше покупателей интересует не классика, а стиль, фактура, ощущение и общая эстетика, дополняющая интерьер.
Почему минимализм, монохром и текстура становятся популярными в настенном искусстве?
Люди устали от перегруженных интерьеров и ищут спокойствия, тактильности и уюта. Поэтому хорошо продаются монохромные работы, природные цвета, волокнистое и текстильное искусство с яркой 3D-фактурой. Такие картины не кричат, но создают настроение и вызывают эмоции.
Какие форматы картин могут быть самыми перспективными для онлайн-продаж?
Помимо готовых работ, растёт интерес к DIY-наборам, digital downloads и к искусству, которое сложно или почти невозможно повторить самостоятельно. Большие текстильные панно, glitch art, абстрактные и искажённые образы хорошо работают как в физическом формате, так и в цифровом — особенно для декора, рекламы и современного интерьера.
Друзья, большое спасибо за внимание, надеюсь, статья была полезна и интересна для вас. Всем удачи!
